두툼한 물감, 가벼운 마음
햇살이 반짝이던 4월의 화요일, 기대하던 온라인 카지노 게임 브롱크호스트(Werner Bronkhorst) 전시회를 다녀왔다.
화창했던 날씨만큼이나 경쾌했던 작가의 작품들을 떠올리니 다시 미소가 지어진다.
온라인 카지노 게임 브롱크호스트는 SNS를 통해 처음 알게 되었다.
처음 들어본 작가인지라 검색을 해보았지만 정보가 많지는 않았다. 남아프리카 공화국에서 태어났고 지금은 주로 호주에서 활동하는 작가이며, 인스타그램에서 130만 명이 넘는 팔로워를 둘 만큼 높은 인기가 있다는 정도를 알 수 있었다.
한동안 가구 디자이너로 활동하다 가구를 제작하며 버려지는 재료들의 낭비를 막기 위해 시작했던 다양한 실험들로 새로운 창작 활동을 시작하게 되었다고 한다. 작가에 대해 그 이상 알 수는 없었지만, 캔버스를 가득 덮은 밝은 색감과 두께감이 느껴지는 질감 표현에 매료되어 나는 단숨에 전시회 예약까지 하게 되었다.
가벼운 발걸음으로 전시회가 열리는 그라운드 시소 건물을 찾았다. 건물을 보자마자, 1층 유리면에 써 있는 온 세상이 온라인 카지노 게임라는 문구와 함께 눈길을 확 끄는 연두 빛 색에 마음이 설레기 시작온라인 카지노 게임.
1층은 입출구와 굿즈 샵이 전부였다. 계단을 올라 작가의 작업실 컨셉으로 꾸며진 2층으로 들어섰다. 나는 금세 워너의 그림들에 빠져들기 시작온라인 카지노 게임. 한눈에 들어오는 환한 원색이 일단 마음에 들었다. 색감과 거칠고 투박한 질감에 끌려 온라인 카지노 게임 가까이로 다가가 막상 마주한 그림 안에는 작고 정교한 세계가 있었다.
Rainbow Road라는 그림의 무지개 색감이 좋아 들여다보고 있을 때였다. 동행한 친구가 직원에게 물었다. “그런데 이렇게 프린트된 그림만 있는 건가요? 두께감 있게 표현된 작품은 볼 수 없나요?” 직원은 그런 그림들은 3층부터 볼 수 있다고 친절하게 안내온라인 카지노 게임. 그 대화를 들으며 나는 ‘작품을 이렇게 들여다보면서도 그저 프린트 된 완벽히도 평평한 종이인지, 내가 직접 보고 싶어했던 꾸덕하게 물감이 올라간 작품인지 구분도 못 했구나.’라며 무지한 내 자신을 탄식온라인 카지노 게임. 대화를 듣고 다시 보니, 액자 속 형상들은 명암 때문에 입체감이 있어 보이는 것일 뿐, 그저 프린트한 종이에 지나지 않았다.
내 자신에게 실망한 것도 잠시, 3층으로 자리를 옮겨 보고 싶었던 실체를 맞닥뜨리자 난 조금 전의 일은 잊고 다시 즐거워졌다. 공원에서 보이는 모습들과 테니스, 골프 같은 스포츠를 하는 사람들이 담긴 화면에 내 두 눈은 바빠졌다. 물감을 칠했다기보다는 쌓아올렸다는 표현이 맞을 정도 두터운 물감이 떨어지지 않고 캔버스에 붙어있다는 것도 신기온라인 카지노 게임. 또 골프채를 휘두르는 골퍼의 스윙은 팔다리 신체 어느 한부분도 어색하게 표현된 구석이 없었고, 심지어 공원 잔디밭 돗자리 위에서 책을 읽는 여자가 벗어둔 신발조차 놓치지 않고 묘사되어 있었다. 각 장면마다 이렇게까지 세심하게 그려진 인물들과 사물들 덕분에, 멀리서 한번, 다가가서 한번, 작가의 붓질에 집중할 수밖에 없었다.
마지막 4층 전시는 섬세함이 정점에 닿은 느낌이었다. 물에 초점이 맞춰진 공간은 일단 다른 층에 비해 온도가 낮아 서늘온라인 카지노 게임. 의도했던 장치인지 아닌지의 여부는 모르겠지만, 그 시원함이 물, 푸른색의 느낌과 너무나도 잘 맞아 떨어졌다. 하늘색 타일로 덮인 욕조 컨셉의 장소 역시 작품들과 잘 어우러졌다. 수영장과 바다, 그 안에서 수영을 하는 이들과 바다를 즐기는 이들의 모습이 다가오는 여름을 떠올리게 온라인 카지노 게임. 그 중 푸른 바다를 가로질러 달리는 요트와 요트가 지나간 자리에 하얗게 일어난 파도를 담은 그림이 특히나 인상적이었다. 캔버스 가장자리에 거칠게 표현한 도톰한 물감들은 진짜 파도처럼 보였고, 요트를 가만히 들여다보면 선체의 모든 것이 빠짐없이 가는 붓으로 묘사되어 있어 소름이 끼쳤다. 확대해 보면 추상적으로 보이던 작품이 한 발자국만 다가서면이보다 더 완벽할 수 없는 세밀화로 바뀌는 마법. 온라인 카지노 게임의 작품들은 보는 내내 지루할 틈 없이 재밌어서 명랑한 친구와 시간을 함께 보내는 기분이었다.
나는 예술에는 문외한이다. 어느 순간부터 “예술은 어렵다.”는 생각에 사로잡혀 있었다. 제목을 확인하고, 때로는 작가의 배경과 작품 의도를 검색해 읽고 나서야만 이해할 수 있는 작품들도 많다. 대중이 환호하고 평론가들이 호평했지만, 어쩐지 거리감이 느껴지는 작품들. 그런 전시를 볼 때면 떠오르는 소설 속 주인공의 고백이 있다. “나는 도저히 다가갈 수 없는 무언가가 있다는 사실을 깨달았다. 이 꽃은 그러니까 미아(Mia)나 학예사나 관장이나 교수님이나 되어야만이해할 수 있는 그림이다. 이 그림은 미술관에 걸림으로써나에게 말하고 있었다. 나는 그냥 꽃이 아니라고.” (나의 미치광이 이웃, 이소호 작가)
미술관에 걸려있고 유명한 이유가 있는데 나만 이해하지 못하는 건 아닌가하는 소외감, 예술에 대해 잘 아는 사람들만 느낄 수 있을 것 같은 거리감, 그리고 작품에 대한 나의 평범한 시선과 평이한 감상은, 때때로 내 자신을 시시하게 만들고 주눅들게온라인 카지노 게임.
워너 브롱스호스크는 달랐다. SNS를 통해 작업 과정을 공유하고 작품을 보여줌으로써 친근한 느낌이 들게 온라인 카지노 게임. 무엇보다도 작품이 난해하지 않고 직관적이라서 좋았고, 큰 노력 없이도 즐길 수 있어서 편안온라인 카지노 게임. 예술을 이해하기 위해 애쓰고 공부하며 하나씩 알아갈 수도 있지만, 이렇게 그저 느끼는 것만으로도 예술을 온전히 즐길 수 있구나, 하는 작은 깨달음을 얻었다. 덕분에 예술이 조금 더 가까워졌다고 느낄 수 있어 마음이 가벼워진 하루였다.