Day 3 카지노 게임 런던
이번 여행의 테마는 윌리엄 모리스다. 윌리엄 모리스는 19세기 후반 영국 미술공예운동을 이끈 예술가이자 사상가였다. 그는 산업화로 인한 대량생산과 규격화에 반대하며, 장인정신과 창조적 노동의 가치를 강조했다. 특히 그의 "예술을 모두에게(Art for All)"라는 철학은 오늘날 카지노 게임가 추구하는 문화의 민주화, 일상의 문화화와 맥을 같이한다.
실제로 모리스의 이상은 오늘날 런던에서 카지노 게임의 형태로 구현되고 있다. 카지노 게임의 개념은 여러 해석이 있지만 런던이 그 중심지로서의 역할을 한다는 데는 이견이 없을 것이다. 1990년대에 찰리 랜드리가 카지노 게임 이론을 주창하면서, 이 개념은 전 세계적으로 확산되기 시작했다. 랜드리는 런던을 비롯한 여러 도시에서 활동하며 이 이론을 발전시켰다. 또한, 1997년 토니 블레어의 노동당 정부가 들어서면서 영국 정부는 창조산업을 정의하고 이를 적극적으로 육성하기 시작했으며, 창조경제 담론에 크게 기여했다.
카지노 게임 개념은 도시 전체의 창조적 활동과 산업을 포괄할 수 있지만, 현장감은 런던의 South Kensington와 같은 창조지구에서 두드러진다. 도시의 창조력이 특정 지역에 집적되어 거리와 공간에서 그 창조성을 발휘하기 때문이다. 오늘 내가 찾은 곳이 바로 런던을 대표하는 창조지구 South Kensington이다.
South Kensington의 가장 큰 자산은 대학이다. Royal College of Art와 Royale College of Music의 존재는 수많은 예술가와 디자이너들이 이 지역에서 활동하는 기반이 되었다. Innovation RCA는 매년 새로운 창업가들을 배출하며, 이들 중 상당수가 이 지역에 스튜디오를 설립한다. V&A의 Research Institute는 예술과 디자인 분야의 학술적 연구를 주도하며, 영국 카지노 게임산업 정책의 싱크탱크 역할을 한다. 특히 Queen's Gate와 Cromwell Road 주변에는 독립 디자인 스튜디오, 건축사무소, 갤러리들이 밀집해 있어, 실제 카지노 게임적 생산이 이루어지는 공간으로 기능한다. Imperial College의 기술 혁신과 RCA의 디자인 전문성이 만나 새로운 카지노 게임산업을 만들어내는 것도 이 지역의 특징이다.
오전 11시 South Kensington을 탐방하기 위해 Shepherd's Bush 숙소를 나섰다. 첫 목적지는 South Kensington으로 가는 길목에 있는 Holland Park의 Leighton House다. 19세기 빅토리아 시대 미술가 프레데릭 레이튼의 스튜디오 하우스인 이곳은 예술가의 카지노 게임적 작업공간이자 주거공간의 완벽한 사례다. 박물관은 레이튼을 빅토리아 시대에 거의 유일하게 부를 모은 ‘성공한’ 예술가로 소개한다.
나에게 이 건축물이 중요한 이유는 도시사회학적 의미다. 루이스 멈포드가 1922년 'The Story of Utopias'에서 제시한 산업도시의 공간적 삼분법 - 메가폴리스(Megapolis), 컨트리하우스(Country House), 코크타운(Coketown) - 의 관점에서 해석할 수 있기 때문이다. 당시 Holland Park는 당시 레이튼과 같은 여유 있는 예술가들이 작업실을 열었던 곳이다. Hampton Court Palace만큼 대규모는 아니지만, 도시 노동자들과의 공간적, 사회적 분리를 보여주는 전형적인 컨트리하우스였다. 현재는 도시 확장으로 런던 중심부가 되었고 여전히 최고급 주거지역으로서의 배타성을 유지하고 있다.
Leighton House 투어를 마친 후 바로 옆에 있는 Design Museum으로 이동했다. 2016년 이전한 현대적 건물은 그 자체로 하나의 걸작이다. 디자인의 혁신과 실험을 보여주는 이곳은 창조산업의 실용적 측면을 강조한다. 2층 상설 전시가 인상적이었다. Designer-Maker-User로 표현된 디자인의 3대 축을 중심으로 디자인의 역사와 개념을 담았다. 벽면에 전시된 디자인 역사가 특히 흥미로웠다. 윌리엄 모리스, 바우하우스, 스튜어트 브랜드, 스티브 잡스 등 크리에이터주의를 이끈 주요 인물들이 모두 등장한다. 디자인계에서는 크리에이터, 메이커, 디자이너, 건축가 다 동의어로 쓰이는 듯하다.
Design Museum은 Kensington High Street 선상에 위치해 있다. 이 중심 가로를 따라 걸으며 만나는 독립 서점들, 갤러리들, 디자인 편집숍들은 카지노 게임의 일상적 모습을 보여준다. Waterstone's 서점에서 잠시 휴식을 취하며 서점의 책들을 둘러봤다. 도시에 대한 책이 많은 것이 인상적이었다. 전 세계 모든 도시들이 비슷한 문제로 고민하고, 런던도 예외가 아닌 것 같다.
Kensington High Street는 런던 카지노 게임의 정수라 할 수 있는 Exhibition Road으로 이어진다.
'Albertopolis'라 불리는 이 문화예술 지구는 1851년 대박람회의 유산을 이어받아 조성되었다. Victoria & Albert Museum은 이 지구의 하이라이트다. 윌리엄 모리스가 자문위원으로 참여했던 이 박물관은 그의 작품과 디자인 철학을 대대적으로 소장하고 있으며, 예술, 디자인, 공예를 아우르는 방대한 컬렉션은 카지노 게임성의 역사를 한눈에 보여준다.
지금은 한산한 3층 코너 공간에서 잠시 휴식을 취하며 작업을 하고 있다. 사람들이 잘 모르는 듯, 이곳은 작은 코워킹스페이스처럼 조용하다. 바로 옆 Clore Study Area의 Room 121에는 윌리엄 모리스와 미술공예운동 섹션이 있다. 우연한 발견이지만, 이번 여정의 시작점이었던 모리스의 공간 옆에서 글을 쓰고 있으니 정신 고향에 온 것 같은 느낌이다.
South Kensington 도보 루트는 단순한 관광 코스가 아니다. 19세기 예술가의 작업실부터 현대 디자인 박물관, 그리고 빅토리아 시대의 웅장한 문화기관들까지, 시대를 관통하는 창조성의 진화를 볼 수 있다. 더불어 거리의 상점들과 갤러리들은 이러한 창조성이 어떻게 일상과 만나는지 보여준다. 이것이 바로 South Kensington이 런던의 대표적 카지노 게임로 불리는 이유일 것이다.
독자들은 내가 왜 South Kensington을 주목하는지 궁금해 할 것 같다. 서울이 문화적으로 풍부해졌지만, 문화시설이 모여 시너지를 내는 곳을 찾기 어렵다. 광화문에 계획된 문화시설들이 들어서면 광화문이 서울의 South Kensington이 될 수 있을까? 아마도 쉽지 않을 것이다. 문화시설이 모이는 것만으로는 카지노 게임지구가 만들어지지 않기 때문이다. South Kensington은 150년 전 대영박람회의 수익금으로 조성된 이후 예술가, 디자이너, 연구자들이 모여들고 이들의 활동이 거리의 일상과 만나며 카지노 게임적 정체성을 만들어냈다. 도시는 이런 자생적 과정을 통해 성장한다.