유통기간, 카지노 게임 of my heart, 로망스
카지노 게임 여행_0013
어제 사 온 호주산 돼지고기 목살을 냉장고에서 꺼낸다. 유통기간이 오늘까지라서 일단 요리를 해서 녀석들에게 먹일 작정이다. 아내는 유통기간이 지난 식재료를 냉장고에서 보면 항상 난리다. 그럴 때마다 나의 혼잣말 한듯한 잔소리는 늘어난다. 하루 이틀 지난 식재료는 내가 먹어도 될 텐데. 게다가 둘째 녀석은 고기를 구워주면 질기다고 먹지를 않는다. 입에 고기가 끼거나 하면 엄마가 치실을 들고 하나씩 빼주곤 하는데 아직 치실이 이 사이를 긁어 밀어 들어오는 아픔을 견디지 못하기 때문이다. 결국그 녀석 입을 벌리기 위해 “부들고기 부들고기 먹자~” 하고 노래를 부르며 꼬셔 보지만 입에 들어간 고기가 조금 질기면 그만 뱉고야 만다.그래서 오늘은 목살에 미림으로 비린내를 조금 제거하고 끓는 물에 15분 정도 삶고 나서 조각으로 썰은 후 팬에 간장, 설탕과 야채를 넣어 볶아준다. 훨씬 부드러워진 맛에 그나마 다섯 점 이상 녀석의 뱃속으로 통과하였다.
비가 오락가락하는 날씨다. 1시간 일찍 문화센터에 도착하여 카지노 게임 강의 전 테이블에 앉아 곡 연습을 한다. 지나가는 문화센터 직원들 몇 명이 카지노 게임 소리에 쳐다보기도 한다. 가능한 곡에 집중하여 신경 쓰지 않으려 몸에 곡의 리듬을 더 얹어 본다. 마치 더 자연스러운 카지노 게임리스트의 몸동작을 흉내 내려는 듯이 말이다. 문득 저기 지나가며 얼핏 나의 카지노 게임 소리에 고개를 쳐다보는 직원들이 지금 나의 카지노 게임 연주를 평가해 줄 첫 공식 버스킹 관객일 수 있겠다는 생각을 하니 가슴이 지면에 5미터는 붕 뜬것처럼 흥분된다. 문화센터에 적당한 카지노 게임 실력에 적절한 타이밍에 지나가는 문화센터 버스킹 관객들인 것이다. 그들의 몇 초의 시간을 갖게 된 것이 기쁠 따름이다.
오늘도 강의실에는 반장 아줌마, 50대 아저씨가 먼저 자리를 잡았다. 내 자리는 가운데를 빙글 돌아서 오른쪽 앞 끝자리로 이제 매주 고정석이 되어 가고 있다. TAB악보의 몇 곡을 연습해 보고 특히 며칠 전부터 연주하기 시작한 ‘카지노 게임 of my heart’를 연주해 본다. flat 5칸을 집기 위해 손가락을 쫙 벌려가며 연주를 해야 하다 보니손가락들이 비명을 지르기 시작한다. 각 줄을 세워 누르는 손가락들이 벌어지고 눕히고 조금씩 각을 만들어 비틀어진다. 처절한 고문에 항거한 그들의 투쟁은 점차 쓸쓸하고 아름다운 멜로디가 되어 울려 퍼진다. 그러다가 카지노 게임 소리는 손가락의 통증으로점차 소리가 작아지거나 무음(무트)으로 흐트러지기 시작하고, 나는다시 한번 그 손가락들을 세워 쇠 카지노 게임 줄 위에 놓고 반복하여 눌러 고문한다.
“안녕하세요. 안녕하세요!!? 어? 인사를 하시면 얼굴을 좀 바라봐 주세요.”
푸들 한 선생이 들어오면 인사를 건네고, 수업생들은 자기 카지노 게임를 들고 인사를 하지만 선생과 얼굴을 마주치는 찰나를 대부분 놓치고 만다. 학교시절 매 수업 담당 선생님들이 들어올 때마다 인사를 하고 고개 숙인 학생들을 향해 “야 여기 보세요. 여기 쳐다봐야지 뭐 하냐!” 하고 소리 지르던 때가 생각이 난다. 마치 학생들의 동정을 훑어 살피듯이 말이다.
수업이 시작하고 조금 늦게한 40대 후반의 코트를 입은 새로운 아줌마가 등장한다.
“안녕하세요. 새로 오셨죠? 카지노 게임는 예전에치셨어요?”
“아니요. 처음이에요”
“왜 카지노 게임를 치시려고요? 다른 악기는 하셨었고요?”
“그냥 집에 카지노 게임가 있어서요. 노래 부르는 걸 좋아하고요.”
아. 또다시 신입이 등장했다. 카지노 게임를 쳐본 적 없는 신인생이다. 이 아줌마로 수업의 진도를 다시 카지노 게임 초보의 실력에 어느 정도 맞춰 주어야 한다. 푸들 선생도 영업 및 고객관리가 다시 들어가야 한다.
“카지노 게임는 있어요?”
“아. 아들이 지금 가져올 거예요.”
아마도 아들은 문화센터 드럼 또는 플롯등 다른 음악교실을 듣고 있고 아들 기다리는 엄마가 하나 고른 수업이 이 카지노 게임 교실일 것이다.
내가 약 2개월 전 처음 수업에 들어왔을 때, 신입생들이 들어왔을 때 하던 질문들이 이어진다. 좋아하는 곳은? 가수는? 김광석, 이문세 등의 노래를 좋아하는 40대 후반의 평범한 아줌마 신입생이다.
약 20여분이 그냥 지나가고, 오늘은 먼저 개인적으로 연습하는 곡들을 먼저 봐주겠다고 푸들선생이 선언한다. 한동안 따분하게 듣고 있던 수업생들이 각자 자기의 악보를 펼치고 꼬리를 흔들며 다가오는 푸들선생과 얘기를 시작한다.
“김광석 노래 좋아한다고요? 어떤 노래요? 하나만 말씀해 보세요.”
몇 분이 흘러가고 결국... “아.. ‘먼지가 되어’ 요”
“먼지가 되어, 칠 수 있죠? 한번 해 주세요!” 푸들 선생이 갑자기 고개를 돌려 나를 쳐다본다.
Am, Am/G, Am/F#, F, E7 기억을 하고 있으나 연결하여 자연스럽게 연주를 하지 못하였다. “잘 안되네요 하하” 약간의 쑥스러움과 자존심이 상한다. 푸들 선생한테 곡의 리듬과 박자, 분수코드 등의 운지법을 질문했던 곡인데 바로 연주가 되지 않아 속상하다.
그 이후 모두를 위한 코드에 대한 설명과 근음의 의미는 화음의 첫 음이고 base음은 뭐이고, 코드는 음을 쌓아서 소리를 만들어 내는 것 그리고 추가로 장조와 단조, 12개 음(미파, 시도의 반음을 포함)과 음정의 의미(음과 음의 간격, 차이) 등을 설명해 준다. 기본적인 실용음악 도서에서 본 듯한 내용과 장단조, add, 6, 7, 9 코드 등의 변형된 코드 등을 길게 설명한다.
다시 설명된 내용을 바탕으로 내가 기억해야 할 것은 모든 카지노 게임 넥의 스케일 음의 위치를 먼저 기억하고 연습하여 완전히 숙독해야 하고, 코드의 구성을 계속 반복하여 하나씩 익혀 간 다음에 나중에 각 flat 위에서 그 음들의 조합을 생각하며 다시 집어 보는 것 등을 해야 한다. 카지노 게임리스트는 아마도 그 정도의 능숙한 정도의 레벨까지 도달해야 할 것이다. 악기 전체를 원하는 음과 리듬과 화음으로 소리를 낼 수 있을 정도로 기술적인 카지노 게임 실력을 익히지 않으면 단지 혼자의 노래와 삶 속에 도취되어 빠져 있는 홀로 싱어롱 연주자나 될 수 있을 것이다. 카지노 게임를 통해서 내가 정말 원하는 목표를 다시금 생각해 본다.
카지노 게임리스트, 밴드, 연주자, 공연가, 강연자, 선생님(스승)...
새로운 신입한테는 분명 음악 강의를 듣는 듯한 압도되는 분위기를 주었고, 나름 몇 달간 또는 약 1년간 수업을 듣는 수업생들은 반복된 내용에 지루해하거나 아니면 그 설명에 비추어 조금도 늘지 않은 자신의 실력에 일부 한숨 아닌 정적이 잠시 감돈다.
드디어 내 차례가 되었다.
‘카지노 게임 of my heart’ 노래를 연습 중인데 처음 4마디를 연습했는데 5번째 마디의 5 flat 넓이를 손가락으로 집는 게 너무 어렵고, 다이아몬드 모양의 tab는 어떻게 연주하는지 묻는다.
“여기 부분에 손가락을 다 세우면 안 벌어지고 소리가 거의 안나거든요"
"손가락이 옆으로 돌아가잖아. 왼손 검지를 세우지 말고 더 눕혀서 잡아봐요. 자” 한 선생이 자신의 카지노 게임로 시범을 보여준다. 아 저렇게 쉽게 소리가 나는 것이었던가? 손가락을 펴고 마치 눕혀서 카지노 게임 줄에 올려놓듯이 한 뒤 지그시 누르는 데도 소리가 제법 난다. 아마도 손가락 끝이나 바닥에도 나름의 굳은살의 단단함이 생겨 쉽게 소리가 나오는 것이다.
“아. 되네요!, 이렇게 하면 되는 거였네요”
개인적으로 카지노 게임 연주에 대한 세세한 부분을 봐줄 수 있다는 게 푸들 선생 수업의 정말 좋은 점이다. 안 선생은 전체 학생을 위한 진도로 수업이 진행되는 반면 전체 수업 진도는 느리지만 여러 수준의 학생들을 개인지도 해 주는 푸들선생 수업이 필요할 때 참 도움이 된다.
“여러분 보세요. 어려운 곡을 고르는 경우가 있는데, 하고 싶은곡이 어려운 곡인 경우에 어렵다고 내려놓지 말고 끝까지 해 보세요. 그렇게 해야 실력이 많이 늘어요. 매일 똑같은 쉬운 곡만 연습하고 그러면 실력이 좀처럼 안 늘어요. 여러 다른 곡들을 듣고 폭을 넓혀 나가야 돼요!”내 개인지도를 끝내고 잠시 푸들 선생이 다른 수업생들 모두에게 격려하든 말을 한다.
‘아, 내가 듣고 싶었던 말이었다. 한 선생의 저 격려의 외침이 나의 카지노 게임에 대한 열정을 순간 더 뜨겁게 달아오르게 하고 있구나'.항상 푸들 선생이 수업생들에게 강조하는 말 중에 하나는 아무리 사소하거나 몇 마디 안 되는 작은 부분을 물어도,몇 마디 연주도 하기 힘든 곡을 질문해도 다른 곡을 쳐 보라고 조언하기보다 직접적인 해결책과 연습해야 할 부분등을 구체적으로 대답해 준다는 것이다. 저런 조언을 들을 수 있는 문화센터 강사라니! 갈수록선생을 잘 만났다는 생각이 든다.
“마지막으로 수업 시간은 다 됐는데, 로망스 한번 설명해 드릴게요.”
“로망스는 화음과 멜로디를 동시에 연주를 해야 되는데...”
한 선생의 베이스 음을 소리 낸 뒤 3 핑거로 화음을 빠르게 연속하여 연주한다. Em 코드의 근음(베이스)과 높은 음의 멜로디 라인이 물 흐르듯 연주되고,minor곡의 슬픈 분위기가 아름답게 들려온다. 연주는Em, Am, B7 화음으로 이어진다.
"대부분의 연주자가 포기하게 되는 minor 곡에서 major 곡으로 전환되어 연주되는 부분이 있어요!, 주변 아시는 분들이 꼭 앞부분까지 연주만 하지요. 딱 여기까지 인 거야 그렇죠??"
맞다. 내가 직접 들었던 로망스는 딱 거기까지!, 다들 직접 연주한 적인 없는 입장에서 곡의 단조와 장조로 변하고 중간에 어떤 멜로디 변화가 있는지 알지 못하는 상태임은 분명해 보인다.
“슬픈 minor 곡에서 밝은 느낌의 major로 바뀌었죠? 느끼셨어요?” 단조의 슬픈 멜로디에서 장조의 다소 밝은 분위기로 곡이 전환 대고 곡의 흐름이 더욱 풍성해지고 마치 거대한 서사를 가진, 소설의 다음 챕터가 열어지는 듯한 흐림이 느껴진다.
“와아~~”
작은 날숨 같은 감탄이 저절로 나와 버렸다. 아마도물 흐르듯한연주소리와 그 보다더 화려한 3 핑거의 손가락 연주에 감탄한 내 소리와 함께 주변 수업생들도 같은 기분이었지 않았을까?
“이것으로 수업 마치겠습니다. 개인적으로 곡 더 연습해서 오세요.”
